Античный хроматизм цвета и звука в музыке эпохи Ренессанса

«Хроматика античности» или утопия в музыке итальянского Возрождения

В XVI веке итальянские гуманисты обратились к античной теории музыки, стремясь восстановить три рода мелоса — диатонику, хроматику и энармонику. Хроматика с её полутонами и микроинтервалами воспринималась как «окрашенная» (от греч. chroma — цвет) и сулила неслыханную выразительность. Главным героем этих поисков стал Никола Вичентино (1511–1576), который в 1551 году публично отстаивал право хроматики на существование в современной полифонии, а в 1555 году издал трактат «Древняя музыка, сведённая к современной практике». Чтобы воплотить теорию в звуке, он сконструировал архичембало — клавишный инструмент с 36 клавишами на октаву, позволявший извлекать микроинтервалы.

На лекции мы проследим, как увлечение античностью превратилось из филологической реконструкции в дерзкий композиторский эксперимент — хроматические интонации вторглись в строгую полифоническую ткань. Обсудим, почему «античный хроматизм» остался маргинальным путём, но при этом подготовил слух к экспрессивной хроматике позднего Ренессанса и раннего барокко.